Pedro F. Medina, responsable de Fandogamia, quiso ser creador, pero acabó convirtiéndose en gestor, como viene siendo cada vez más habitual en el sector para sobrevivir

La colección de Gou Tanabe se acerca a su fin. La trama gira en torno a la familia Whateley, en especial a Wilbur Whateley, un joven de aspecto extraño que crece de manera anormalmente rápida y muestra un gran interés por lo oculto. Su abuelo, el viejo Whateley, le enseña las artes oscuras, y juntos buscan abrir un portal para invocar entidades cósmicas usando el Necronomicón, un libro prohibido de magia antigua.

Stan Lee presumía de que “el Universo Marvel es el mundo al otro lado de tu ventana”, y desde el pasado 15 de noviembre, el Pabellón 2 de la madrileña feria de IFEMA se ha convertido en una gigantesca ventana al universo Marvel. Una gran exposición-evento proyectada por Marvel Themed Entertainment, coincidiendo con el estreno […]

Entre la pasión por la viñeta y una retribución que en seis de cada diez casos no alcanza el salario mínimo interprofesional, los historietistas diversifican su función

Kerry Callen, inspirado por Marvel y DC, ha creado portadas de cómics retro con un toque de humor, presentando personajes icónicos como Batman, Spider-Man y Superman en situaciones inesperadas. Ha reinventado los superhéroes clásicos de Marvel y DC en escenarios sorprendentes y divertidos

Dulces tinieblas es un clásico moderno de los franceses Fabien Vehlmann y el dúo artístico Kerascoët (Marie Pommepuy y Sébastien Cosset). Una preciosa fábula protagonizada por unos inocentes y diminutos habitantes del bosque que se irá volviendo más y más oscura a medida que avance la historia. Y es que el cómic parte de una sencilla pregunta: ¿Qué pasaría si los niños no recibieran educación y para ellos todo fuera un juego?

El certamen de cine y cómic arousano se celebrará del 25 de octubre al 2 de noviembre. Del ilustrador argentino Flavio Greco, en la imagen de cabecera del Curtas se puede ver a la más emblemática de las monstruosas creaciones del genio de H.P. Lovecraft, Cthulhu, cebarse con un barco de la Royal Navy ante el espanto de unos pescadores gallegos mientras sobre el cielo, en medio de una tormenta, sobrevuelan unos murciélagos venidos de otro mundo.

Sus viñetas, que advierten sobre el pecado, la música rock o los juegos de rol, están traducidos a cien idiomas y constituyen un sorprendente legado a la cultura popular. Jack Chick, que habría cumplido 100 años en 2024 y que, a su muerte en 2003, contaba con el récord de ser el autor vivo con más volumen de publicación. Chick Publications, la editorial a través de la cual el dibujante norteamericano editaba y distribuía sus cómics, afirmaba que se habían distribuido 750 millones de sus libretos.

En octubre de 1970, el Festival de Woodstock de 1969 quedó inmortalizado en un cómic. La historia romántica “¡Encontré mi amor en el Festival de Woodstock!” apareció en Falling in Love #118. Catorce meses después de Woodstock, DC publicó esta historia (con arte de Murphy Anderson) sobre dos estudiantes universitarios, Sally y Robin, y su viaje de descubrimiento. El final es difícil de predecir...

Los cómics históricos franceses siguen destacando por su calidad y ahora coinciden en las librerías dos estupendos libros que están protagonizados por mujeres que hicieron historia: Bessie Coleman, que fue la primera aviadora afroamericana y Carlota, la emperatriz de México, que fue la primera mujer en gobernar el país americano

Su póster de Vampirella, con una mano extendida de la que un vampiro va a echar a volar es uno de los iconos del cómic mundial. Un personaje al que Pepe González (Barcelona 1939-2009) convirtió en una obra de culto. También fue el artista que mejor retrató a grandes actores como James Dean, Marlon Brando, Jean Harlow y, sobre todo, Marilyn Monroe. Ahora un espectacular libro, El arte de Pepe González (Norma Editorial), presenta un completísimo repaso a su trayectoria, con páginas de cómic, humor gráfico, bocetos, retratos, textos y fotografías.

Se publica un volumen con todas las tiras de la serie, que se publicaron entre 1958 y 1961, una serie de tono realista sobre la conquista del espacio, que era el gran tema de la época, ya que norteamericanos y soviéticos estaban inmersos en plena carrera espacial.

Anna-Lina Mattar (Colonia 1990) es una dibujante que vive en España desde los cuatro años. Ahora ha indagado en la historia de su familia a través de los recuerdos de su padre, que, por ser alemán, todavía se siente culpable del nazismo y sus terribles consecuencias. Una historia familiar que ha recreado en El anillo de la serpiente (Garbuix Books), con la que ha conseguido el Premio Valencia de Novela Gráfica 2023 de la Fundació Alfons el Magnànim.

‘Grandville’, el cómic creado por Bryan Talbot, situó París en una realidad alternativa donde es la ciudad más grande de un mundo poblado por animales, y advirtió del riesgo de creer que los horrores pasados no se repetirán.

La historieta cubana ha recibido de lleno el impacto de la crisis económica, recrudecida hoy, y que atraviesa la isla caribeña en las últimas tres décadas. Sin embargo, quien se acerque a las escasas publicaciones que han podido ver la luz en estos años, encontrarán como denominador común la obra de un destacado escritor devenido guionista: Omar Felipe Mauri Sierra.

La NASA ha lanzado su primera novela gráfica interactiva coincidiendo con la celebración del Día Nacional del Cómic. Una iniciativa con la que pretende inspirar y captar a la próxima generación de astronautas. El cómic cuenta con 40 páginas que permitirán al lector interactuar con la historia gracias a la realidad aumentada. La aplicación First Woman se puede descargar para Android o iOS y con ella se podrán explorar entornos de tamaño real y objetos 3D, incluida la nave espacial Orion de la NASA y la superficie lunar.

Esta historia de verdad suena chusca e insólita, pero es real. El caso es que la Editorial Drakul, que está establecida en España, compartió en su cuenta en Twitter la portada de una cómic llamado Angélica. Según sus planes, será publicado en septiembre. Hasta ahí parece todo normal. El caso es que no faltaron los seguidores de esta cuenta que se fijaron del parecido de un personaje con Rei Ayanami del anime de Neon Genesis Evangelion. El administrador de la cuenta trató de minimizar el asunto. “Ni los peinados ni las caras tienen copyright”.

Tira cómica sobre una pareja de aficionados al cine y demás cultura de masas.

Art Spiegelman, ganador del Pulitzer por su novela gráfica Maus, ha retirado la intro por exigencia de su editora, tras comparar a Trump con el enemigo fascista del Capitán América, Cráneo Rojo. Spiegelman ha alertado del auge de la ultraderecha, ha apuntado al director de Marvel Entertainment, Ike Perlmutter, que recientemente ha donado 360.000$ (el máximo permitido) al Trump's Victory Joint, y ha dicho que publicará algo sobre el tema el próximo sábado en The Guardian.

Se publican las aventuras de la ingeniera japonesa, creada por Roger Leloup en 1969. Un cómic que mezcla la ciencia ficción con la aventura, el misterio y la espiritualidad.

Marvel Comics aren’t doing well. Sales have declined, even as Marvel has pushed out every major event and crossover it can over the past two years. In a recent interview during the Marvel Retailer Summit, Marvel VP of Sales David Gabriel decided to ignore all the problems and criticism in order to place the blame on diversity.

El informe sobre la tortura de 2014 emitido por el comité de inteligencia del senado de los EE. UU. es una denuncia de más de 500 páginas sobre el uso de EIT —técnicas de interrogatorio mejoradas— durante la presidencia de G. W. Bush. Ahora Sid Jacobson y Ernie Colón, el dúo detrás de la novela gráfica superventas que adapta el informe de la comisión del 9/11, han ilustrado el informe sobre la tortura con un detalle minucioso e inquietante. He aquí un extracto de su perturbador libro.

Entre todos los títulos de la línea Otros Mundos, hay una variedad que me resulta especialmente atrayente. La idea de meter a los iconos del Universo DC en ambientaciones lo más ajenas posible a su esencia. Y de todas las locuras que se han podido imaginar, creo que la más delirante de todas es una trilogía de títulos que podríamos definir como “¿y si la Batman/Superman/Wonder Woman protagonizaran películas expresionistas alemanas de principios del S. XX?”